1998年の設立以来、イメージソースの軌跡はつねに、領域を超え、まだ見ぬフロンティアを求めて広がり続けてきました。カンヌ広告祭、One Show、D&AD Awards、ADFEST、Spikes Asia —。デザイン × テクノロジーの果てしなき可能性を探求するため、2017年に株式会社D2Cと連携し、自社開発を強化したクリエイティブプラットフォームを構築します。響き合う創造力を、喜びに変えて。私たちの進化は、続いていきます。

前例のない広告表現には、制作フローもありません。 その都度の手探りの積み重ねによって、新しいビジネスモデルが出来あがっていきます。  舞台が整っていないところを舞台とする。 その原動力となっているのは映像制作で培った技術や演出力などの「ものづくり魂」 私たちは、これからも挑戦し続けます。

RANA DOUBLE-O-SEVENはラナデザインアソシエイツに所属する事業部です。 DOUBLE-O-SEVENは企画や撮影、デザイン、イラストレーション、また、映像からサウンド制作まで社内で完結できる強みがあります。個性的なメンバーが揃ってます。「コミュニケーションが複雑化する社会の中でメンバーそれぞれの個性を出したアウトプットを表現したい。」その想いで2011年にDOUBLE-O-SEVENを立ち上げました。

課題を見つけ、デザインで解決する。 企業・組織の推進力となるようなアイデアを創出する。 誠実なクリエイティブ・カンパニーであり続ける。 一つひとつ丁寧に、クライアントの声を聞き、 課題を見つけ、デザインすること。 誠心誠意、持てるスキルの全てを常に発揮していくこと。 本音でお客様と議論を尽くし、クライアント及びステークホルダー が幸せになるサービスを提供し続けること。 それが、私たちパドルデザインカンパニーの社会的役割であり、 私たちの存在意義だと考えています。

:: VISION 「"MONSTER"のチカラを世界に見せつけ、 　すべてのモノゴトを面白くする。」 "MONSTER"とは、古き良き時代から続く、 職人的な「こだわり」 とオタクならではの「探究心」を併せ持つヒトのこと。 さまざまな歴史的なモノが「職人＋オタク＝MONSTER」なヒトから生み出されてきた。 "MONSTER"が飽くなき気持ちで作り上げるこだわりによって、
 モノゴトは、もっと面白くなると私たちは考えます。
 私たちは"MONSTER"であり続け、"MONSTER"が生み出すモノを、世界に見せつけます。 :: MISSION 「Webと映像を融合して、 　世界にひとつのモノづくりを提供する。」 どれだけインターネットがコミュニケーションを進化させても、 モノゴトの根本は変わらない。 ひとつひとつのコンテンツを、最適なクリエイティブとテクノロジで、 丁寧につくり上げることが「面白さ」につながる。
 私たちは、デジタル領域のプロフェッショナルとして、顧客企業のパートナーとなり、 Webと映像を融合させた世界にひとつのモノづくりに取り組み、提供する。

アクアはイラスト・デジタルコンテンツの企画・制作力を強みに、企業とユーザーの”つながり”を創り出すクリエイティブカンパニーです。 私たちが目指すのは、世の中をより豊かにするコンテンツやサービスを提供し続け、日本を代表する企業になることです。これまでも世の中の人たちが日々の生活のなかで目に触れる様々な作品を生み出してきました。 これからのアクアは創業以来の強みであるイラストを中心としたビジュアル領域に留まらず、進化していくデジタル領域もさらに強化し、それぞれを掛け合わせることで世界中の人々の人生に夢と感動をお届けしていきます。

BIRDMANはインタラクティブを中心とした デジタルコミュニケーション業界最先端の制作会社です。 WEBはもちろん、アプリ、プリントメディア、デジタルサイネージ、 イベント、インスタレーション、映像、3DCG、システム開発など、 多岐にわたってサービスを提供しています。 あらゆる手段を使ってインタラクティブの可能性を追求し、 自由な発想とアイディアを提案し、 ニュースになるものをつくり続けています。 弊社の強みはバラエティーに富んだ仕事ができること。 BIRDMANは現在、気持ちと実力を高め合える仲間を捜しています。 人を楽しませたりわくわくさせたりする仕事なので、 自分自身が仕事も遊びも全力で楽しめることが重要です！ 人を楽しませることが好きで色んなことにチャレンジができる方、 一緒に今まで誰も見たことがない体験を作ってみませんか？ Cannes Lions、ADFEST、Code Award、Spikes Asia、TIAA、広告電通賞、NY Festival、One Show、FWAなど国内外にて200以上の賞を受賞。

Creative Worth Connecting ものづくりの価値を生活者に結び付けること TVCMとWebを2つの柱にしたハイブリット型プロダクション。様々な企業のTVCM、インタラクティブコンテンツの企画制作が私たちの仕事です。 クライアントは化粧品メーカーをはじめ、飲料メーカーや菓子メーカー、航空会社など、誰もが知っている有名企業を中心に多岐にわたり、Web部門では、サイトの企画構築からデザイン・プログラミング・運用に至る全ての工程を手がけています。 7月に「One BBmedia」を言行一致させるべく、ワンフロアのオフィスに移転しました。100人以上の社員たちが風通しのよいオフィスでモノづくりに励んでいます。新設されたLABでは、社内のハッカソンをはじめとして様々な実験的な試みに取り組み、新領域に挑戦しています。 デジタルコンテンツの制作では新しい可能性が求められています。私たちはハイブリッド型プロダクションの強みを生かし、今まで以上に活躍の場を広げていきます。

創造で世界は変えられる。そう信じて疑わない集団。 枠にとらわれず、様々な分野で、挑戦し続けている。それが、私たちギークピクチュアズです。 ソフトバンクモバイルの白戸家シリーズ、トヨタマーケティングジャパンのFUN TO DRIVE AGAINRebornシリーズをはじめ、数々の話題のCMを制作し、カンヌ国際広告祭、ACC CM FESTIVAL、ギャラクシー賞など、世界中で賞を受賞してきました。 現在では東京と上海、シンガポールにオフィスを構え世界の様々なクライアントのニーズにも対応しています。 今回募集するデジタルクリエイション制作部では、弊社制作のCMと連動した大手企業のスペシャルサイトやキャンペーンサイト、 また、ブランドコンテンツやアプリ開発、各種イベントとの連動、映画サイトなど、多角的な広告プロデュースを展開しております。

社名にある「extract」には「抽出する」という意味があります。世の中のあらゆる課題の本質を、コーヒーを淹れるようにじっくり抽出し、単なる解決で終わらない、目が覚めるような「跳躍」まで持っていくことが、Rexの提供するサービスです。 どのような視点で「抽出」するかはメンバーそれぞれの個性です。 1つの課題を多様な視点で複合的に見つめることによって、本質を見つけることができると考えています。 RaNa extractive, inc. “Rex” は、RaNa extractiveの愛称です。

『e-bird（イー・バード）』の名前には、Web制作会社として 「インターネットの世界で鳥のように自由に飛び回りたい」 「デジタルとアナログ、双方の要素を大切にしていきたい」 「メディアや国など、さまざまな枠を超えたコミュニケーションの架け橋となりたい」 という意味が込められています。 めまぐるしく発展するWEB制作業界で果敢にチャレンジをしつつ、心のこもった温かいWeb制作サービスを提供しつづける存在でありたいと考えています。 企業のブランドサイトから、CMSやECのシステム開発、iPhoneアプリやタブレット型PC向けアプリの開発、映像制作などWEBコンテンツの制作を、企画から制作、運営までワンストップで行っています。 また、最近では海外案件なども多く制作しています。 WEBサイトをただ作るだけではなく、クライアント様のご要望を丁寧にヒアリングしながら、"本当の課題"を見極め、"期待を超えるモノ"をご提案していきたい。そのためにクリエイティブのクオリティには徹底的にこだわりたいと考えています。 ものづくりへの熱い想いと向上心を持った方であれば、非常にやりがいのある面白い仕事に出会える場所です。

クスールは制作事業と学校事業の2つの事業を行っている会社です。 制作事業ではWEBサイト、スマートフォンアプリ、インスタレーションなど、最新技術を使用した案件を請け負っています。学校事業では制作を通じて身につけた技術を受講者のみなさんに伝えます。社員みんなが制作者であり、講師でもある会社です。またdotFesなどのイベントを行い、制作者の交流の場を提供しています。 「作る」「学ぶ」「つながる」といった3つのことを同時に行うことで、 制作者が楽しみ、切磋琢磨できる場所を提供していきたいと思っています。

ロボットは、あらゆる分野の映像を企画制作する総合クリエイティブ企業です。 ロボットの母体は広告制作事業。設立以来、テレビCMプロダクションとして成長してきた一方で、グラフィック広告の制作部門も併設しトータルなコミュニケーションにも取組んできました。 またWeb広告のチームも早くから立上げて実績を積んでおり、テレビ媒体からネットまで拡がるクロスメディアコミュニケーションの企画制作を展開しています。

『クリエイティブを作れるのは人間だけだ』 とあるインタビューでの、Viibar代表の言葉です。 どれだけテクノロジーが発展し、どれだけ機械が人間の代わりにできることが増えても、 ロボットはクリエイティブを作れません。 自由に発想し、思いを込めて作品をつくり、人の心を動かすことができるのは、人だけです。Viibarでは、テクノロジーで効率化できることと、人間にしかできないことを明確に分け、サポートしたいと思っています。 素敵なクリエイティブが世界にどんどん溢れる世界。 クリエイターもクライアントも、そして我々Viibarもハッピーな世界。動画×ITで人々のコミュニケーションがより豊かになる、そんな世界を作りたくて、今日もViibarは船を漕いでいます。

私たちは世の中を変えられるような、「良い仕事」と「アイディア提案」をしていきたいと思っています。 具体的には、クライアントのために制作する仕事と、自社でサービス化を目指すWebアプリケーション開発を軸にして成長していきたいと考えています。 多岐にわたるクリエーションですが、やることの芯は変わらず、アイディアを練り、デザインを磨いて、技術的アプローチを探求することです。 小さいことの積み重ねが、世の中を変えるような仕事になるはずです。 誰もが知るWebサービスの中には素人技術者が創業したものも少なくありません。 情熱とアイデアをぶつけていくことを恐れない、ベンチャースピリットを持った人と一緒に仕事をしたいと思っています。 私たちの核となるのは美しいデザイン、モダンなプログラミング、そしてアーティスト性豊かな映像です。ほとんどの工程を、自社内の技術者やクリエイターが主体となってやっています。 私たちは現代的な職種を持って集まっていますが、それぞれが目的を持ってプロジェクト発案できる場所でありたいと考えており、アイディアを持ちよって同じ目線で議論できるフラットなオフィス空間を心がけています。 近年、プログラマの垣根をとりはらい、オールラウンドなプレーヤーを育てるべく社内勉強会を始めました。 また、日常の雑談の中に隠れたヒントを見つけるべく、社員同士の雑談ミーティングを実施しています。

ココノヱは地方都市岡山が拠点です。 クリエイティブワーク、またそれに関わるプロダクションは首都圏・大都市に集中する傾向がありますがココノヱでは地方からも発信する受託体制と社内環境づくりを常に意識しています。 「ココノヱ」という社名は「九重桜」という、美しさの象徴とされる八重桜よりもさらに綺麗に咲く珍しい桜の名前から頂いています。 ココノヱもその桜の名前にあやかって、更なる美しさやクオリティの仕事を目指しています。 社訓は「もうひと重ね」。つみ重ねの心を忘れないこと。

株式会社アマナ 「頭の中のイメージを具現化するファシリティがあります」 自分で考えた企画やイメージをカタチにする時、アマナが どんな会社よりも優れていることに気付かされます。 それはデザインする上で必要なビジュアル素材がワンストップで用意できることにあります。 たとえば、プランナーが「コピー機をリアルなロボットにしたい！」とイメージしたとします。 アマナでは、アマナグループの各セクションの専門スタッフとすぐさま打合せをし、 コピー機を撮影することも、リアルなCG映像にすることも可能なのです。 また、「流しそうめんの画像が欲しい！」と思ったとき、 その画像はamanaimages.comでみつかるでしょう！ どんなイメージをカタチにするかは、クリエーター次第です。 想像力のたくましいクリエーター、そんなクリエイターを束ねるプロデューサーを募集します。

UltraSuperNew（略称：USN）は東京・原宿にあるクリエイティブ・エージェンシー。 自由な発想と高度なスキルを併せ持つメンバーそれぞれが、チームワークを活かし、責任と情熱を持って日々活躍しています。 2007年の誕生以来、変化と競争の激しい日本市場に新たな視点からインパクトを与えるという使命のもと、国内向けプロジェクトからグローバルなものまで数多くのグローバル・ブランドに対してデジタルを駆使したクリエイティブソリューションを手がけています。クライアントはレッドブル・ジャパン株式会社、ハイネケン・キリン株式会社、エレクトロニック・アーツ株式会社など。

1枚のポスターをじっくりと創り上げるデザイン制作、ナショナルクライアントとの大規模なクリエイティブ・プロジェクト、最新のテクノロジーを駆使し顧客の課題を解決するシステム開発。クリエイティブとデベロップメントの両軸を武器に、デジタルもアナログも「すべてできる」ではなく「すべて尖る」。スタジオディテイルズはそんな”全方位的クリエイティブ集団”を目指しています。 私たちは創業から今年で9年目になります。創業時たった4人しかいなかったメンバーは、現在グループ全体で25名まで増えました。「誰にも、何にも、負けたくない」という信念のもと、これまでは名古屋を拠点に活動を続け、日本を代表する企業からも直接ご依頼をいただけるようになり、国内はもとより世界的なアワードを数多く受賞するまで成長してきました。 2017年5月、スタジオディテイルズは、これまでよりもっと高度で幅広いクリエイティブ・サービスを生み出したい、もっともっと世の中に影響を与えるコトに挑戦したい、そんな想いで東京 原宿にオフィスを開設しました。 2016年10月に参画したシェア・サイクリング事業のOpenStreet株式会社も軌道に乗りはじめています。これを機に、地元名古屋のWeb会社という括りではなく、東京・名古屋・京都を一つにつなげ、グラフィックもアプリもプロダクトもできるDesignCompanyへと成長していきます。 創業10周年を目前に、私たちは第2の創業期を迎えます。東京オフィスには代表の海部が常駐し「名古屋以上のクリエイティブ集団を東京で創る」を目標に掲げ、舞台をいよいよ東京へと広げます。 スタジオディテイルズはこの新たな挑戦に参加していただける仲間を募集しています。

ARCHETYPは2007年5月の設立以来、多くのクライアント、エージェンシー、プロダクションの方々とコラボレーションし、様々なWebサイトを手掛けてきました。Webサイトの形態、技術にとらわれることなく、プロジェクトに応じた最適なWebクリエイションを常に目指しています。

FICCはデータに基づく論理的なデジタル・ブランドマーケティングを提供するデジタルエージェンシーです。 消費者に価値あるコンテンツと体験を届けるため、戦略立案から施策実行まで一貫して提供しています。 私たちはデジタルマーケティングのプロフェッショナルとして、ブランドの欠かせないパートナーとなることで、デジタルとデータが日本のマーケティングの中心を担う世の中を創ります。 Deliver value to clients, as their important partner. — クライアントの欠かせないパートナーとして私たち独自の価値を提供する

PLUS-Dは、世の中をもっと楽しませるCREATIVE & PRODUCE COMPANY です。 PLUS-Dの成り立ちと、わたしたちの想い。 PLUS-Dは『すべてに“プラスデザイン”を。』という理念のもと、2008年に設立したデジタルクリエーティブプロダクションです。わたしたちが“プラスデザイン”する対象はビジュアル化されるものだけではありません。デジタル領域における企画・戦略、マーケティング、制作、運用、効果検証など、クライアントゴールへの過程すべてが対象になります。 “プラスデザインすること”、それは一つ一つにこだわりを持ち“更に良いものを生み出す”。それがPLUS-Dのシンプルな想いです。 これからのPLUS-Dが目指すこと。 わたしたちのビジョンは「世の中を“もっと”楽しませる、プロデュースカンパニーであり続ける」ということ。そのビジョンを実現していくためには、デジタル領域だけではなく、映像とグラフィックデザイン領域におけるプロダクション機能も有し、それら一つ一つのクリエーティブをプロジェクトに合わせて複合的に組み合わせていく「プロデュース力」が重要だと考えます。 PLUS-Dは個々の「クリエーティブ」と、それらをまとめる「プロデュース」の力で、クライアントゴールへ向かい伴走していきます。

アイデアとテクノロジーで企業・団体・地域から必要とされる会社となるため、広告制作に限らずイベント、商品開発、地方創生、エンターテインメントなど、様々な領域が抱える課題解決に挑みます。 自分たちの創造力やアイデア、技術力、制作力などを結集してデジタルクリエイティブの力で様々な課題解決のお手伝いができればと思っています。 デジタルテクノロジーの進化と共に広告やプロモーションのやり方、考え方も大きく変わってきている為、時に新しいことにチャレンジしたり、インターフェースデザインを研究したり、事例の研究をしたりと様々なところからアプローチする必要があると考えています。 私たちが考えるアイデアやノウハウが形を作り、デジタルクリエイティブがさまざまな企業や地域、団体に必要とされ、課題解決する。そんな未来を作っていきたいと思っています。 また、近年新しいことにもチャレンジしていておりクライアントワークのみでなく、自社プロジェクトの開発も増えてきております。 様々な領域にチャレンジし、プロトタイプ型の提案にも積極的に取り組んでいます。

店頭にあるちょっとしたフライヤー。 電車の中吊り広告。 駅のトイレや街のインテリア。 小さなものから大きなものまで区別なく、ものごとの意味や、感じ方をいつも私たちは考えています。 根幹にあるのはそういった思考の積み重ねで、単に幅広く認知させれば良いのか、単に綺麗なもので良いのか、課題に向き合い、そのブランドに本当に必要なことから考え、伝えるべきものを伝えること。 領域や形にとらわれず、担当者やターゲット自身では気づけない性格や表情をストーリーにのせて伝えることが、感情にシンクしたブランド体験を生み出すことだと信じています。 "目に見えないものまでデザインする" 私たちが大切にしていることは、共感を生み出し、定着させることです。 共感を生み出す対象が何を考え、何に関心をもつか、どうしたらタッチポイントが生まれ、心に残す最適な表現は何かを常に自問いたします。 また、表面的なデザインではなく、アウトプットとして目に見えない過程までデザインすること、 ”設計に基づくストーリーを描き感情にとどくクリエイティブを提供していくこと”をビジョンにしております。 過程に軸をおくことにより、様々な側面や手法から道筋を考え、つくり手はもちろんクライアントやエンドユーザーに広がり、共感や定着を生み出すことができると感じているためです。